人们都知道贾平凹是著名作家、茅盾文学奖得主，却很少有人提及“画家贾平凹”。事实上，贾平凹从2000年就开始了绘画，书画集《海风山骨》2005年由中国美术出版社出版后，书画界一些专家还就此聚会对他的绘画艺术进行了研讨。
对于贾平凹的书画，与会专家给予了充分肯定，认为他的书画不拘泥于技法，不故意做作，注重立意，拙中见巧，行笔简练，直抒胸臆。一位著名画家评价说：“贾平凹是素人画家，却又不同于一般的素人画家，甚至不同于其他任何画家，他的画作具有象征性的诗意，这是他巧妙地运用艺术构想出来的画作。”
另一位著名画家也认为：“贾平凹的书画自成一家，体现出了他自己的心境。他的作品是简约的，简约本身就是一种美。贾氏称其书法乃自作家生涯而来，其画亦大致可以归为文人画一类。他的画作扬意味之长，充满禅意和云烟感。”
而对另一位专家的“溢美之言”，贾平凹“感觉像是突然得了脑震荡”。这位专家说：“中华5000年出了两个艺术奇才，一个是苏东坡，另外一个就是贾平凹。贾平凹的作品无论是从品位还是高度上，都和苏东坡站在了一个对等的位置上。”
对此，贾平凹毫不客气地做出了强烈回应：“近些年文艺界的互捧之风甚盛，很让人不舒服。我从小就喜欢书画，从上世纪90年代初期就开始写书法了。但画画开始得晚，尽管自己非常喜欢画画，也是在底下偷偷地画。二十几岁我开始步八文坛，争议特别多。都说以文养文，但在当下社会来说，以文养文还挺难的，我是在以字养文，书法对我而言是谋生手段，而绘画对我来说是个业余的事情，我这人就是这种性格，一旦弄开了，就要认真地弄。但我从来没受过严格的训练，也没有专业的画笔，开始绘画只是感觉这是一种情绪宣泄的出口。人活一世总有喜怒哀乐，无奈和悲伤时，我不能用文字完全抒发，就选择了绘画。我觉得画画是一种冲动，是不可复制的，一旦情绪过去了，可能就再也画不出来了，所以我很少拿我的画去卖。”
“有个专家说我和苏东坡站在了一个对等的位置上，做出这样的评价实在有点过头，尤其是在公众场合。我只是个业余的初学者，就如同作家里的‘官员作家’一样，虽然大家对我评价高，但因为起点不一样，所以只能说是在较低的起点下得到大家的认可。我搞不懂什么是丈人画家，但现在我需要仰望高人，老老实实地继续练习，力争有所进步。如果未来几年还有人评价我是‘作家里面’会画画儿的，我觉得那说明我还没有进步。尽管我和那位专家是朋友，但他关于我的作品‘无论是从品位还是高度上，都和苏东坡站在了一个对等的位置上’的评价，这不仅是对我人格的侮辱，更是对苏东坡这位中国历史上少有的文学和艺术天才的玷污。我知道自己能吃几碗干面，我只是贾平凹，怎能与苏东坡画等号。”