不论你是不是“汪粉”，都不得不不承认，“汪国真现象”堪称当代中国诗坛的绝响。伴随汪国真诗歌持续恒热，对其诗歌的臧否也一直如影随形;而今斯人已去，毁誉口水已了无意义。也许，探寻“汪国真现象”沉淀的诗道，比臧否汪诗更具认知价值。
“为何写诗”，大抵属诗界众生绕不过的本始命题。汪国真写诗的动机很纯粹：“顺其自然，不会很刻意地去追求什么。”“至于在诗歌史上的地位，我更不会管，自己高兴就行。”动机纯粹，则心态淡然：“很多写诗的人因为没有取得功名而深感失落，我从来不会感到失落，因为我做的事情都是我感兴趣的。”反观现下，诗坛中浮躁功利及其衍生的反常怪象，林林总总，光怪陆离，让人着实“不知今夕是何年”。设若说裸体诵诗、论斤卖诗之类下品异象，只是个别诗人奇葩之作不足为训，则花钱买假奖、权钱易大奖、美色换诗作获奖、赝品“名诗人”行骗江湖等无品行径充斥诗坛，已令人见怪不怪堪称诗坛流感。当“诗人们”热衷于寡廉鲜耻凭出格博取上位，屡屡上演所谓“行为艺术”，几把诗坛异化为意淫的秀场T台;当诗歌写作变成新闻炒作，让读者瞠目结舌望“诗”兴叹;当神圣诗坛被堕落为“为达目的，不择手段”的名利道场……扪心追问“为何写诗”这个本初命题，是一个健康社会要求诗人们不能回避的一道必答题。
横亘在诗人面前的另一道本初命题是，“为谁写诗”?诗歌到底是特供小众甚或个人自娱，还是写给普罗大众“奇文共欣赏”?古今中外早有共识，且历史与现实反复证明，一切伟大的诗人，无不兼具深厚悲悯情怀、博大现实胸襟和自觉道义担当;当诗歌供给与受众需求找到“最大公约数”，二者就会共振出黄钟大吕。汪国真生前自白：“人民说你是诗人，你就是诗人。”对当下诗坛“写诗的比读诗的多”“写诗的给写诗的看”的尴尬无趣，他曾切中肯綮地抨击：“现在诗歌被边缘化是自作自受。读者不知道作者在写什么，作者自己也不知道写什么，近似‘跳大神’。”“诗冷落了读者，读者当然也会冷落诗。”可怜当下诗坛，诗人臆想很丰满，诗坛现实很骨感，相形于诗人“你方唱罢我登场”，苟延着表面的热闹风光，大众对诗歌早已弃如敝履形同陌路。要命的是，一些“学院派”“象牙塔”诗人依然自我感觉良好地叫嚣鼓噪，诗歌是写给圈内人读的，大众不配读诗。呜呼，诗人的头脑扭曲至这步田地，诗坛不江河日下才怪。
“如何写诗”，可谓诗人的必由命题。“诗言志”，乃国人对诗歌功能本质的最早最经典认知。艾略特也说过：“如果不能给人以享受也不能影响生活，那它根本就不是诗。”在当代诗坛，(海崖文学网www.haiyawenxue.com )虽然汪诗饱受责难屡罹非议，然其影响之大受众之广历久弥馨，却成为其臻至诗歌功能本质的最好佐证。“文无定法”，诗歌怎么写，自古“大体则有，定体则无”。针对“正统”“正宗”者流对其诗歌写法的质疑否定，汪国真如是反诘：“我就按你们说的那种方式去写诗，那还有‘汪国真现象’吗?汪国真还能脱颖而出吗?”我认同北师大教授张柠的理性见地：“我们不能强求所有人写我们在大学讲堂里所讲的那种有深度、意象的东西。我们只能说那是无数种诗歌风格中的一种而已，不能说它就是诗的标准。”毋庸讳言，当下诗歌深陷“怎么写比写什么更重要”泥沼久矣。对一些让人不知所云的“呓语诗”“谜语诗”，余光中曾一针见血地指出：“现在很多诗人局限于自我内心，写出来的作品晦涩难懂，跟读者之间没法进行情感上的接通，又以冷僻的句子故作高深之态。这样的诗读者不爱看，不能怪读者，只能怪诗人。”雷抒雁生前更是感慨：诗歌不只是走到了生活的边缘，更落在了阅读的边缘。
回归本源，重拾诗道尊严，“汪国真现象”也许堪作观照反思当下诗坛的一面镜子。以此为镜，或许可以助益当今诗人“正衣冠”“知兴替”“明得失”，进而导引诗坛突出“山重水复疑无路”的囚徒困境，迈向“柳暗花明又一村”的峰回路转。